人物传记如何拍照,人物传记如何拍照好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物传记如何拍照的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物传记如何拍照的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何欣赏油画？
2. 如何才能拍摄出有内涵的人像作品？

如何欣赏油画？

油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。

如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的绘画作品中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。

再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方***的发展进程，会增加你对西方***能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。

当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。

油画是一门表现艺术，那么既然是艺术，就应该有可圈可点，供人们欣赏的地方，那么该如何欣赏油画呢？

首先，油画起源于西方，不是我们东方的产物，因此，要让我们去欣赏油画乃至去赏析的话，是有一定难度的，尤其是对于西方的一些人体绘画，更是无法理解的。

但总还是有方法的，我总结了几条。

第一，要欣赏西方的油画。

就要了解西方的绘画史，美术史，所以，可以找一些有关这方面的书籍了解一下。

第二，了解作品的时代背景。

这样才能深度地了解一幅画的本质，有些画不单单是一副简单的画，而是承载了历史，文化等诸多方面。例如经典之作《蒙娜丽莎》，今天看来，它远远不是一幅画那么简单的。

第三，了解作者。

作者是画的直接创作者，画是他笔下和思想下的产物，他的审美，素质直接提现在画中，因此，画承载了他的思想感情，所以，了解作者对于欣赏一幅画来说只管至关重要。

对于如何欣赏一幅画，以上就是我的看法，那么你有什么看法呢？欢迎留言，感谢关注！

油画接近于中国宋代的画，油画的标准就是像，宋朝画师以工笔画为主，因当时没有相机，所以需要画师画出与实物一样的作品。到了明朝期间，人们逐渐开始追求物像的精神灵魂，所以就有了徐渭等画家开创了写意画，油画和工笔画不需要绘画基础，写意画就不同了，国画写意需要画家有一定的文化学识，否则只能是乱涂！

油画的欣赏并不容易。

这里，我不想说油画的色彩如何丰富，层次如何的复杂，那些光影又是什么感觉。大家可能除了专业画家，也不会在乎这些。

好多人说油画爱画女人，尤其是赤l的女性，这个应该说不管男人女人，我们对美都有所期盼，女性的身体可以说是造物主最完美的设计；他们的油画艺术之所以以诸多女性表达，需要懂点油画来历和历史。

油画最先脱身于欧洲蛋彩画。它和油画不同，是用蛋清或蛋黄调和颜色，在石板上作画。而最早的蛋彩画来源于埃及，十四五世纪蛋彩画的领军人物不用我说，大家都耳熟能详——文艺三杰。

在那个文艺复兴时期，产生了大量的艺术作品，那些艺术作品 的主题基本是希腊神话，以及当时的历史事件和当时的文学作品，所以来自但丁的小说的油画艺术就非常多（下面这幅就是）。

油画从最初到现在经历过许多个画派，如果对这些画派不了解，不知道什么是拉斐尔前派，不懂印象画派和后印象画派，不明白什么是洛可可风，可能好多绘画看起来是不会明白它好在什么地方。

还得懂点哲学，文学（尤其欧洲的文学），尤其希腊诸神女神们在他们的眼里，唯有l体最圣洁。***裸的肌肤和神情，最能表达情感

油画是用植物油和颜料混合在一起在画布上作画的。油画的主要特点就是即使颜料干燥了，但那一幅画仍然能够保持光泽，并且色彩丰富鲜明。并且因为绘画时讲究由深到浅，所以画完之后通常会有一种立体感。

油画的题材很多，有人物画、风景画等等，而油画的创作都是要从主题这一点出发。油画的创作依靠两种要素，造型以及色彩，三种表现手段，形、光以及色三种。形，就是画家想要画好画的最基本要求，它要求画家有基础扎实的素描。这个就像建造一座大楼需要有很好的基底才能够建起来一样重要，如果没有，其他的技术再好也是白搭。光，就是光效。因为油画的特殊性，如果想要使得画作更加具有立体感，就要了解什么是光。色彩，画画并不是把颜料直接屠刀画布上就可以了，还要进行调色，才能构成美妙的画面。

欣赏油画可以从两个方面入手，第一、思想内容。不管是什么作品，都会通过画面来反映一定的思想内容，而人们通过这些画面所塑造的思想内容来到画画所想要反映的一个艺术，再达到感情共鸣。人们也可以结合现实生活来丰富画画所带来的意义。因此，不同的人观赏同一部画作，就会感受到不同的思想内容。

第二、艺术技巧，想要从这一方面对油画进行赏析，就要对油画的基础常识有着基本的了解。因为油画所使用的材料跟水墨画是不一样的，而这一点也是油画的特点，所以就可以从这一方面对油画进行赏析。画家如果能熟练使用各种技巧和工具，就能准确地表达出画家的意思。

如何才能拍摄出有内涵的人像作品？

内涵：人像摄影的灵魂

喜欢拍照的朋友们，生活中难免给亲朋好友拍照。一般情况下，大家会说，拍的不错，颜色丰富，笑脸也灿烂。但有时我们总觉得哪里不对头，猛一看好像差不多，但就是缺点东西，又不知道缺了点啥。其实，这里缺的正是人物的灵魂，人物一旦没有了灵魂，画面再美也只是表面化的，仅仅是外在的简单的美而已。

这是我们敬爱的周总理最经典的一张照片。据说也是总理最喜欢的一张。谁看了都会停留下来，仔细看看，看看总理的神态，眼神。我们从照片本事就能看到一个大国总理的智慧，一个处变不惊的外交家的大智大勇。

这就是这张照片的内涵。

要拍出一张有内涵，有深刻内涵的人物照片，不是简单的按下快门。就拿总理这张照片来说，当时的这个老外摄影师，对周总理的一生进行了深入的研究，总理的喜怒哀乐，一个动作，一个眼神，都进行了细致的琢磨。可以说，等于自己在脑子里给总理写了一个传记一样。有了对总理深入的了解，才能在拍摄时能够抓住最能表现总理性格、气度、品质的瞬间。

因此，要拍好人像，没有对拍摄对象深入的了解，是无法完成一件让自己满意，让拍摄对象满意的人像作品的。

我们在拍摄人物时，经常会说“茄子”，笑一笑，别闭眼之类的提醒的话。想一想，是不是只有笑才能表达一个人的个性特点？我们生活中是不是只有笑？即使笑，也有好多种，大笑、微笑、傻笑、皮笑肉不笑、苦笑、奸笑等等，究竟那种笑最能反应一个人的特点呢？这就需要对拍摄对象进行研究一下了。而有的人，其性格并不是善于笑的一个人，那么我们还拍其笑的画面，是不是就失去其本来面目了？不能充分展示其个性，也就不是一张成功的人像摄影作品了。

所以，人像摄影，首先是展示人物本来的独特的个性，这是人像摄影的基本内涵。其次，才是才是通过对自然环境、时间环境，甚至不同道具的运用，进一步让一张图片的所有细节共同为自己的拍摄目的服务，达到自己所希望达到的内涵。

最后让我们再看几张周总理的照片，从中我们会学会如何最好的揭示人物本身特点，如何对人物所处场景进行有效利用，拍出有内涵的人像摄影作品来。

一幅优质的人像作品，一定是有内涵的。

可能有些朋友会问，怎样才能拍摄出有内涵的作品呢？下面我们共同来交流一下。

1、主题的设定

一件作品在拍摄前期我们要做的就是定好主题，就如我们写作文，在定要有主题思想，

有了主题我们就可以安排拍摄***的选择、道具的准备、化妆及服饰的跟进、镜头的选择、场景的布置，所以说主题是拍摄前最为重要的设定。

2、***的选择

***在人像拍摄中是相当重要的，她可以不漂亮，但一定得有气质，可以很恰当理解摄影师的拍摄目的，善于表现肢体语言，选择善于用眼神刻画故事的***是成功的关键。

3、场景的选择

人像作品的拍摄场景是相当重要的，它不只是我们拍摄的地方，也是表现情景的重要选择，我们可以根据主题来选择拍摄场地，在江南水乡还是荒漠高原，还是颓废的建筑等场景，都是要我们拍摄出有内涵作品的前提。

4、拍摄的设置

到此，以上就是小编对于人物传记如何拍照的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物传记如何拍照的2点解答对大家有用。